Nueva experiencia sonora: composición y escucha inmersiva

Alba Correa y Francis Rosa

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27 enero 2025 | 19:00
  • Gabinete de Teatro | Palacio de la Madraza

Conferencia vinculada al concierto Momentum GRX 360º, a cargo de Alba Correa y Francis Rosa, que tendrá lugar en la Sala Máxima del Espacio V Centenario el jueves 30 de enero de 2025 a las 19:30 h

 

Momentum GRX 360º es una propuesta musical y escénica cuyo objetivo es que cada persona que asista como público tenga una experiencia inmersiva personalizada al conectar sus vivencias evocando diferentes barrios de Granada mediante la conexión de obras sonoras(GRX),música en directo y fotografías. Con ello se conseguirá situarnos en estos lugares granadinos, rescatar recuerdos y una intensa conciencia sonora de diferentes paisajes granadinos mediante músicos que se mueven entre el público (violín y guitarra), imágenes fotográficas urbanas y obras sonoras (GRX) compuestas de sonidos y texturas ambientales grabadas y transformadas en directo a un formato de audio inmersivo.

¿Qué es una GRX?

Una obra sonora creada a través de sonidos ambientales, texturas y voces grabadas en diferentes barrios de Granada, codificadas para su escucha inmersiva. Esto se conseguirá al realizar grabaciones de sonidos en formato Ambisonics-B donde se crea un campo sonoro completo de 360 grados. Esta técnica para grabar audio multidimensional utiliza 4 micrófonos y es la más fiel y cercana a la manera de escuchar del ser humano.

Alba Correa

Concertista de guitarra clásica y flamenca, combina su faceta solista con la música de cámara y el acompañamiento a la poesía, la danza y diferentes performances escénicas.
Natural de Granada, finaliza sus estudios de Grado Superior de Guitarra Clásica en el RCSM Victoria Eugenia de Granada con el catedrático y concertista Carmelo Martínez. Años más tarde, atraída por la música y la guitarra flamenca finaliza también sus estudios profesionales de Guitarra Flamenca en el Conservatorio Joaquín Villatoro de Jerez de la Frontera con el profesor y concertista Luis Balaguer. Amplía su formación guitarrística en cursos impartidos por Joaquín Clerch, Eliot Fisk, David Martínez, Carlo Marchione, Ricardo Gallén, María Esther Guzmán y Alex Garrobé. En Jerez de la Frontera estudia durante seis años en la prestigiosa escuela de Guitarra Flamenca “El Carbonero” dirigida por el maestro Manuel Lozano “El Carbonero”. Además cursa dos años de Composición Musical con Javier Ortega y Daniel Salazar, un año la asignatura Lenguajes de la Música Contemporánea con Pedro Guajardo y el curso teórico práctico “Estética y apreciación de la música contemporánea” organizado por la Universidad de Granada.
Habitual intérprete de diversas formaciones, destacan sus recitales con la Banda Municipal de Música de Granada interpretando el Concierto Andaluz para cuatro guitarras de Joaquín Rodrigo y sus numerosos conciertos con el cuarteto “Nazarí”, el dúo “Arrayán”,“Albayzín” y la orquesta de cámara “Caviar Musical”. Además, como guitarrista flamenca también ha participado en diferentes ciclos de Flamenco Joven en las peñas “Los Cernícalos”, “Tío José de Paula” y en la Sala Paúl de Jerez de la Frontera.
Completa su formación musical en la Universidad de Granada con la Licenciatura en Historia y Ciencias de la Música, el Máster en Investigación y Análisis del Flamenco y en el RCSM Victoria Eugenia de Granada con el Título de Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Música en la especialidad de Pedagogía.
Consciente de la importancia de la formación musical en las futuras generaciones, amplía su experiencia docente como profesora de Música coordinando y dirigiendo proyectos educativos experimentales que han sido galardonados por el Ministerio y la Consejería de Educación. Se trata del Primer Premio Francisco Giner de los Ríos a la Mejora de la Calidad e Innovación Educativa dotado de 15000 euros por el proyecto “El
canal de los éxitos” y el I Premio Flamenco en el aula por la propuesta “Paseo Flamenco de la Fama” que utiliza la realidad aumentada y virtual.
Estos últimos años ha estado estudiando y poniendo en práctica diferentes proyectos relacionados con el videoarte, las humanidades digitales, el arte tecnológico y la investigación y educación transdisciplinar.

Francis Rosa
Técnico de sonido y artista interdisciplinar experto en sonido inmersivo e innovación tecnológica con fines artísticos y musicales. Diplomado en Magisterio, Licenciado en Psicopedagogía por la Universidad de Granada y técnico de sonido titulado por el Centro de Formación Escénica de Andalucía-Granada. Con formación en predicción y ajustes de sistemas de sonido Meyer Sound, así como mesas de mezcla digitales y acústica para salas de control y mastering.
Como técnico de sonido acumula una carrera de más de 25 años siendo jefe técnico en las empresas Vidosa Sonido e Iluminación S.L., y TUÁ S.L. asumiendo el diseño y ajuste de los sistemas de sonido de algunos de los mejores festivales de España como la Bienal Flamenca de Sevilla, Festival Blues de Cazorla o Festival Contempopránea, así como en conciertos de artistas como Manuel Carrasco, Los Secretos, Julio Iglesias, Vetusta Morla, entre otros. Dentro del mundo del flamenco ha mezclado sonido en directo para José Menese, Manolo Sanlúcar, Carmen Linares, Remedios Amaya, Arcángel, Calixto Sánchez, José Mercé, Moraíto, Farruquito, Jorge Pardo y Manuel Carrasco, entre otros, tanto en España como en Francia y Portugal.
Recientemente centra su trabajo en la grabación de diferentes proyectos de artistas, la grabación de documentales musicales y la mezcla de sonido en directo. Investiga en la aplicación de sonido inmersivo y la realidad virtual para fines musicales y realiza docencia a músicos para autoproducirse, centrándose en la grabación, mezcla y mastering.

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