Instalaciones en Palacio del Almirante los días 5, 6 y 7 de diciembre de 2024 de 16:00 a 22:00 h.
Entrada libre hasta completar aforo.
Dirección (Google Maps)
Concierto E.T.S. de Arquitectura el viernes 6 a las 19 h (acceso a las 18:30 h).
Imprescindible inscripción previa a través del formulario de reserva de plaza*.
Dirección (Google Maps)
Enmarcada en las actuaciones por la conmemoración del V Centenario de la fundación de la Universidad de Granada, Alumbra 24-26/31 intervendrá con instalaciones artísticas y actuaciones audiovisuales algunos de los espacios más representativos de la riqueza y diversidad del patrimonio granadino.
Esta edición, que presentará tres instalaciones y dos conciertos audiovisuales distribuidos por distintos espacios del Palacio del Almirante, y la Escuela de Arquitectura (ETSA), está organizada por el Vicerrectorado de Extensión Universitaria, Patrimonio y Relaciones Institucionales y en concreto por La Madraza, Centro de Cultura Contemporánea y el Área de Patrimonio, Item Media y Miga Cultura, con la colaboración de la ETSA, la Unidad de Cultura Científica y de la Innovación de UGR y de Proaudio.
En Alumbra 24-26/31 Radiante Light Art Studio expondrá una obra desarrollada en colaboración el compositor Iván Llopis, Pab_IO convertirá al público en parte activa de su creación y la artista Esther Moreno, junto al estudio Item Media, propondrá un diálogo entre pintura e inteligencia artificial. Además, en la Escuela de Arquitectura tendrán lugar los conciertos A/V de AZ-Rotator y Rec_Overflow.
Las sedes de esta edición son el Palacio del Almirante, edificación del siglo XVI en el corazón del Albaicín, y la Escuela de Arquitectura, uno de los edificios más emblemáticos del popular barrio del Realejo, antiguo Hospital Militar y excelente ejemplo de arquitectura contemporánea en nuestra ciudad; que serán intervenidos utilizando técnicas como láser, iluminación artística, arte interactivo, música digital, visuales audioreactivos o creación con IA.
Los días 5, 6 y 7 de diciembre quedáis invitados a disfrutar de la próxima edición de Alumbra.
Luz, legado cultural e innovación para el futuro de Granada
Alumbra se configura poniendo en relación el arte basado en nuevas tecnologías audiovisuales con espacios arquitectónicos y patrimoniales, atendiendo a su difusión y promoción.
Su misión es enriquecer y diversificar el modelo cultural de Granada, promover y dar a conocer nuestro patrimonio y conectar a la ciudadanía y visitantes con la Universidad a través de la cultura digital y la ciencia.
La palabra alumbra, remite a la triple acepción del verbo alumbrar: “dar luz y claridad a algo o a alguien”, “iluminar o inspirar algo” y “disipar la oscuridad y el error, convertirlos en conocimiento y acierto”, encaja por completo con el espíritu de la muestra. Este término, que etimológicamente procede del latín «illumināre», llenar de claridad o luz, presenta además un juego fonético con la Alhambra, el conjunto monumental siempre vinculado a nuestra ciudad.
Las características fundamentales que articulan el proyecto son: el uso del arte actual más innovador dentro de la experimentación audiovisual contemporánea (videomapping, arte interactivo, instalaciones lumínicas, música de creación digital, visuales audioreactivos), la intervención a través de la luz, la imagen y el sonido sobre los espacios, y la generación de nuevas experiencias en éstos.
En 2021 tuvo lugar en Granada la primera muestra Alumbra, arte digital y patrimonio en espacios de referencia del patrimonio arquitectónico y paisajístico de la Universidad de Granada, contando con el apoyo de la Consejería de Cultura, Junta de Andalucía; este vínculo inicial se retoma y fortalece en la presente celebración.
Alumbra 24-25-26/31: El horizonte del V Centenario de la UGR
La Universidad de Granada es una de las instituciones académicas más antiguas de Europa, tiene como fecha fundacional el 14 de julio de 1531 y celebra en 2026 el 5º centenario de su creación laica. El 14 de julio de 1531 es el día en el que el papa Clemente VII firma la bula papal que confirma su fundación. Esta firma tiene sus orígenes en la orden promovida por el emperador Carlos V el 7 de diciembre de 1526. Alumbra 24-26/31 homenajea con su nombre las señaladas fechas, haciendo visible además la futura continuidad de la iniciativa.
La institución quiere celebrar su historia y eso pasa por recordarla, por actualizarla y por darla a conocer al mundo pero, sobre todo, a los ciudadanos que más cerca viven de ella. El proyecto Horizonte V Centenario de la UGR se ha diseñado para enmarcar una serie de actos y actividades conmemorativas que se vienen desarrollando desde 2021 y seguirán sucediéndose hasta llegar a ese V Centenario.
/// INSTALACIONES – CONCIERTO Y ARTISTAS
Aura Connect_IO. Pab_IO
En el Palacio del Almirante. Jueves 5, viernes 6 y sábado 7 de 16 a 22 h.
Imagina una instalación interactiva cautivadora en la que el público se convierte en parte integral. Aura Connect_IO fusiona la creatividad y tecnología con la participación activa del usuario. Captura nuestro movimiento y lo refleja a través de proyecciones de vídeo y láser, generando en cada interacción respuestas visuales y sonoras personalizadas y convirtiendo la obra audiovisual en un reflejo interactivo y creativo de la participación del público en la instalación. Un juego audiovisual único y efímero que convierte en protagonista al espectador.
Pab_IO Creative Tech
Con más de dos décadas de experiencia, actualmente está especializado en la producción técnico-artística de espectáculos de pequeño y gran formato. Su trabajo está profundamente marcado por una continua exploración e investigación en áreas como la programación gráfica e interactiva con un enfoque particular en el uso de herramientas audiovisuales poco convencionales, orientándose a proyectos multimedia. Recientemente su producción artística ha podido verse en Ibiza Light Festival (2024), Hágase la luz (Santander, 2024) y Granada Geopark Lights (2023).
Worlds of Light. Radiante + Iván Llopis
En el Palacio del Almirante. Jueves 5, viernes 6 y sábado 7 de 16 a 22 h.
Worlds of Light constituye una instalación artística que surge como una entidad dialógica entre el espacio circundante y la presencia humana. Esencialmente, esta creación artística genera un entorno visual intrincadamente entretejido con estructuras luminosas que extienden y despliegan su presencia en el espacio.
La interacción se configura como el eje central de esta experiencia artística. Se invita a cada visitante a ejercer su agencia en la creación y modificación de los elementos luminosos que pueblan el espacio. La iluminación se convierte en un lienzo en constante metamorfosis que responde a la intervención del espectador, dotándolo de la capacidad de co-crear y explorar un universo de luz en constante evolución. Este proceso de juego y exploración trasciende el ámbito de la contemplación pasiva, transformando al visitante en protagonista activo y participativo en la configuración de su propia experiencia artística.
Worlds of Light establece un diálogo entre el espacio y el individuo a través de paisajes luminosos que se despliegan en el entorno. Su naturaleza interactiva ofrece a cada visitante la posibilidad de interactuar con el espacio y las estructuras luminosas dentro de una atmósfera artificial, invitándole a sumergirse en un viaje artístico caracterizado por la transformación constante.
Radiante Light Art Studio
Radiante Light Art Studio, bajo la dirección de Manuel Conde, se dedica a explorar las múltiples e interconectadas dimensiones del fenómeno de la luz. Su cultura se basa en una visión transdisciplinar que fusiona tecnología, arte y ciencia, en una búsqueda constante por comprender y representar las complejidades inherentes a la percepción humana y la experiencia estética.
Lo silvestre. Esther Moreno + Item Media
En el Palacio del Almirante. Jueves 5, viernes 6 y sábado 7 de 16 a 22 h.
Esta instalación audiovisual traduce el acercamiento a lo silvestre de la obra pictórica de Esther Moreno al lenguaje digital. Lo silvestre, propone al espectador un viaje sensorial por el universo inspirado en la naturaleza de sus obras Asia, América o África.
“Mi segunda pasión es la pintura sobre pan de oro, donde represento escenas de la naturaleza, idealizadas y alegres, inspiradas en el arte antiguo oriental; veneración estética de las representaciones idealizadas de la naturaleza, plasmada a través del pincel. Una expresión de la relación íntima entre la naturaleza y la mirada humana, una representación del paso del tiempo a través de las distintas estaciones que, inexorablemente, rememoran la melancólica belleza de un mundo efímero.
Las escenas de mis cuadros de pan de oro son composiciones donde aparecen garzas, peces, libélulas, nenúfares… todo asociado al agua tranquila, llena de vida.”
Esta instalación, que la pintora ha realizado en colaboración con el estudio Item Media, utiliza la animación y la inteligencia artificial para contar la belleza preciosista de un mundo natural, idealizado y a la vez más vivo que nunca gracias al tratamiento digital.
Esther Moreno
Esther Moreno es pintora, diseñadora y artesana, copropietaria del estudio more&more design. Premio Nacional de artesanía, junto artesanos de Úbeda, 2013 y 2019. Finalista del Premio Internacional de Pintura Rafael Zabaleta en 2023. Finalista del XLV Premio Gredos de Pintura en 2024.
Conciertos A/V. AZ-Rotator y Rec_Overflow
En el Aula Magna de la Escuela de Arquitectura. Viernes 6 a las 19 h (acceso a las 18:30 h).
AZ-Rotator es el proyecto en solitario de Uge Ortiz (Madrid,1976). El sello berlinés Ad Noiseam, editó su primer álbum de larga duración “Science of Chance” en 2005.
Tras tomar un descanso y algunos años sin publicar nada, regresa con varios EP’s y álbumes autopublicados que han ido viendo la luz desde 2020, “Exploded View Analogy”, “Electronic Music Compositions”, inspirado en los compositores contemporáneos y la música concreta, y “Look Inside”. Su siguiente referencia es “Exploring Standards” editado por el sello barcelonés EVEL, y en el que se centra en sonidos más acelerados inspirados en el footwork y mezclados con toques de funk experimental. Su última publicación “Magnetic Neutron Sudoku” ha sido publicada por el sello americano Detroit Underground y está inspirada en los sonidos IDM de principios de este siglo.
Ha actuado en festivales como Sónar, Decibelio, ARCO, Maschinenfest, To Share, Music and Dealers, Transmediale o RBMA, y ha compartido cartel con gente como Nosaj Thing, Aphex Twin, Cylob, Venetian Snares, Jimmy Edgar o Clark, entre otros.
Rec_Overflow es un as en la combinación de lenguajes, del IDM al Miami Bass glitchy o a la re-modificación hip hop, el buen uso de los pluggins o el DSP (Digital Sound Processing) y los ritmos crujientes entrelazados con un peculiar uso de las melodías y esas acuosas estructuras rítmicas que confieren a su sonido una personalidad única.
Director del concepto web Plataforma-LTW.com, donde ha editado múltiples referencias desde 2001 hasta el día de hoy. También ha pasado por sellos de reconocimiento internacional como Detroit Underground, Spa.rk, Subsist, Sutemos, Crazy Language, Sin Hilo… Con una extensa discografía (más de 50 ediciones) a lo largo de sus 25 años de carrera.
Ha trabajado para entidades como Miga Cultura o el Instituto Cervantes, con los que ha actuado en salas y festivales como Medelink (Medellín), Rokolectiv (Bucharest), FIB 01/03, Arco ’01/’03, La Casa Encendida, Sonar ’04/’05, Electroblog 3 (Trieste), Berghain Kantine (Berlín) o HIVE Festival (Liverpool).
Actualmente acaba de colaborar con el sello Patterned Media (Portland), con el sello madrileño Artificial Intelligence, con la cantante “La Furia” y está en proceso de editar su siguiente trabajo junto a un directo audiovisual sincronizado y controlado por Unreal Engine y Ableton.
Actividad con inscripción previa, próximamente enlace disponible para reservar tu plaza.
Imprescindible inscripción previa a través del formulario de reserva de plaza*.
/// ALUMBRA
- Luz, legado cultural e innovación para el futuro de Granada
Alumbra se configura poniendo en relación el arte basado en nuevas tecnologías audiovisuales con espacios arquitectónicos y patrimoniales, atendiendo a su difusión y promoción.
La palabra alumbra, remite a la triple acepción del verbo alumbrar: “dar luz y claridad a algo o a alguien”, “iluminar o inspirar algo” y “disipar la oscuridad y el error, convertirlos en conocimiento y acierto”, encaja por completo con el espíritu de la muestra. Este término, que etimológicamente procede del latín «illumināre», llenar la claridad o luz, presenta además un juego fonético con Alhambra, el nombre del célebre conjunto monumental siempre vinculado a la ciudad.
Las características fundamentales que articulan el proyecto son: el uso del arte actual más innovador dentro de la experimentación audiovisual contemporánea (videomapping, arte interactivo, instalaciones lumínicas, música de creación digital), la intervención a través de la luz, la imagen y el sonido sobre los espacios, y la generación de nuevas experiencias en éstos.
/// Palacio del Almirante y Escuela de Arquitectura : edificios conectados por su pasado
El nombre con que se conocía al actual Palacio del Almirante desde finales del siglo XIX era Casa del Almirante. El tradicional Palacio del Almirante fue el que está situado en el Campo del Príncipe, en el barrio del Realejo, hoy Escuela de Arquitectura. Quizá la confusión viene dada porque ambos edificios pertenecieron a la misma familia, los Mendoza y posteriormente al Almirante de Aragón, heredero de las dos propiedades.
La antigua Casa del Almirante de Aragón, actual Palacio del Almirante, es un edificio muy transformado aunque, desde el punto de vista arquitectónico, responde a los esquemas generales de los palacios de la época. Fue construido en el siglo XVI. Su edificación está relacionada con la de la iglesia de San José, tras el derribo de la antigua mezquita, y con la renovación urbana que sufrió la ciudad tras la conquista.
Desde 1874, será un asilo para la educación de niños pobres que estará activo hasta bien entrado el siglo XX. El edificio fue rehabilitado en 2006.
La Escuela Técnica Superior de Arquitectura, antes Palacio del Almirante, cuenta con una dilatada historia que ha configurado su actual estructura. Juan Hurtado de Mendoza lo transforma en un palacio que será la residencia de la familia hasta mediados del siglo XVII, uso que mantiene hasta que el Almirante de Aragón, lo venda al Arzobispado de Granada.
La penúltima de sus funciones será la de Hospital Militar. Es la sede de la ETSAG desde 1994, reinaugurada tras su rehabilitación y reforma en 2015.
Fuentes:
De Puertas Para Adentro: Patrimonio y Género en la Universidad de Granada
Palacio del Almirante. Escuela de Arquitectura
/// UGR
Alumbra 24-25-26/31: El horizonte del V Centenario de la UGR
La Universidad de Granada es una de las instituciones académicas más antiguas de Europa, tiene como fecha fundacional el 14 de julio de 1531 y celebra en 2026 el 5º centenario de su creación laica. El 14 de julio de 1531 es el día en el que el papa Clemente VII firma la bula papal que confirma su fundación. Esta firma tiene sus orígenes en la orden promovida por el emperador Carlos V el 7 de diciembre de 1526.
Alumbra 24-26/31 homenajea con su nombre las señaladas fechas, haciendo visible además la futura continuidad de la iniciativa. El proyecto Horizonte V Centenario de la UGR se ha diseñado para enmarcar una serie de actos y actividades conmemorativas que se vienen desarrollando desde 2021.
https://horizontevcentenario.ugr.es/
Más información: https://www.alumbrafest.es/